즐거움을 찾아서~~ 즐거움을 찾아서~~

올랭피아(Olympia) – 1863년 작 에두아르 마네(Edouard Manet, 1832~8187, 프랑스) 소장 : 파리 오르세 미술관 마네는 올랭피아에서 강렬하고 단호한 테크닉을 사용하여 전통적으로 인식되어 왔던 여성 누드의 스타일을 새롭게 탈바꿈시켰다. 당시, 화가들에게 '살롱전'은 자신의 그림을 대중에게 알릴 수 있는 유일한 길이었다. 하지만 살롱전에 그림을 전시하려면 역사적인 사건을 그리거나, 귀족이나 왕을 위엄있게 그려야 하는 했다. 보수적인 미술계 분위기 속에서 탄생한 마네의 ‘올랭피아’는 상당히 파격적이었다. 올랭프(Olympe)는 당시 창녀들이 흔히 사용하던 이름으로, 올랭피아(Olympia)는 매춘부의 장소, 즉 사창가라는 뜻이라고 한다. 충청남도 태안군 안면읍 안면대로 3175-7..

오마이 갤러리의 메트로폴리탄 미술관 명화(名畫) 충청남도 태안군 안면읍 안면대로 3175-7 (승언리) 오마이 갤러리 메트로폴리탄 미술관(Metropolitan Museum of Art) 약칭으로는 ‘The Met’라고도 부른다. 메트로폴리탄 미술관은 영국 대영 박물관(British Museum, 大英博物館), 파리 루브르 박물관(Louvre Museum)과 더불어 ‘세계 3대 미술관’으로 꼽힌다. 미국의 자존심으로 통하는 이 미술관의 특징은 국가나 정부기관의 주도가 아닌 순수하게 민간이 주도하여 설립되었다는 점이다. 1866년에 파리에서 미국 독립기념일을 축하하기 위해 모인 미국인들의 회합에서 설립이 제안되어, 1870년에 소규모로 개관하였다. 유럽의 문화 중심지인 프랑스의 루브르를 겨냥하여 미국에도 ..

내셔널 갤러리(The National Gallery) 내셔널 갤러리는 대영 박물관과 함께 영국 최대의 미술관 중 하나이다. 1824년에 창설되어 초기 르네상스에서 20세기 초에 이르는 영국뿐만 아니라 각국의 작품들을 골고루 균형있게 소장하고 있는 것으로 유명하다. 은행가 존 앵거스타인((John Angerstein)의 소장품 36점을 영국 정부에서 구입하여 공개함으로써 시작되어 지금은 유럽의 회화를 약 2,300여 점을 소장하고 있다. 이 미술관은 세인즈버리관, 동관, 서관, 북관으로 구분되어 있으며, 작가별로 구분하여 전시하지 않고 연대순으로 작품이 전시되어 있는데, 이는 회화 변천사를 감상하는 좋은 학습의 기회가 된다. 충청남도 태안군 안면읍 안면대로 3175-7 (승언리) 오마이 갤러리 대사들(Th..

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre Auguste Renoir, 1841~1919) 인상파의 주요 멤버였던 19~20세기 프랑스의 화가로, 그의 초기 작품들은 반짝이는 색채와 빛으로 가득 차 있는 현실 생활의 단편을 그린 전형적인 인상파 그림이었다. 그러나 1880년대 중엽부터는 인상파와 결별하고 초상화와 인물상에 열중했으며 좀 더 엄격하고 형식적인 기법을 적용하게 되었다. 그의 정물화는 정원에서 따온 꽃과 과일로 이루어졌으며, 풍경화는 주변 경치를 그린 것이 많았다. 특히 누드화는 그가 평생 동안 일하는 즐거움에서 찾아낸 평온함을 보여준다. 르누아르는 ‘인생은 끊임없는 유희’라고 했다. 낙천적인 르누아르는 늘 즐거운 장면만을 그렸다. 르누아르는 “풍경을 그린 그림을 보면 그 속에서 산책을 하고 싶어져..

아라베스크의 끝남(End of the Arabesque) -1877년 작 에드가 드가(Edgar Degas, 1834~1917, 프랑스) 소장 : 파리 오르세 미술관 아라베스크는 고전 발레에서 볼 수 있는 외발 서기 자세의 하나로 그림 속 발레리나가 취한 자세의 명칭이다. 발레 무대에 대한 드가의 관심은 처음에는 많은 무용수들이 넓은 공간 속에 자유롭게 연습하는 군상구도에 있었는데 점차 그것은 독무가 갖는 갖가지 복잡한 자태로 옮겨졌다. 이 작품은 드가 특유의 위에서 내려다보는 듯한 관점에서 마치 사진 찍듯 발레의 순간을 포착하여 파스텔로 그려낸 솜씨가 드가만의 독특한 화면 구도와 그림 기법을 보여준다. 충청남도 태안군 안면읍 안면대로 3175-7 (승언리) 오마이 갤러리

장 프랑수아 밀레(Jean Francois Millet, 1814~1875) 밀레는 프랑스의 노르망디 작은 마을 소작농의 아들로 태어나 어렸을 때부터 미술에 재능을 보였지만 가난한 집안 형편 때문에 미술 공부를 제대로 할 수 없어 틈틈이 그림 공부하면서 화가의 꿈을 키워 갔다.​ 1838년, 파리국립미술학교에 장학생으로 입학했으나 교과과정에 흥미를 느끼지 못해 루브르 박물관의 명화들을 모사하면서 홀로 그림 공부를 시작했다. 아는 사람들에게 초상화를 그려 팔면서 어렵게 생계를 유지하던 그는 1848년, 살롱전에 를 출품, 이로 인해 국가의 공식적인 작품 주문까지 받게 되어 조금씩 생활의 여유를 가질 수 있게 되었다. 그때 파리에 콜레라가 돌자 이를 피할 겸 가족들과 함께 파리에서 그리 멀지 않은 조용한 시..

빈센트 반 고흐 빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh, 1853~1890)는 19세기 후반 네덜란드의 후기 인상주의 화가로, 네덜란드 개신교 목사의 아들로 태어나 영국과 프랑스를 떠돌면서 책방 점원과 선교사 등을 지냈다. 1880년 그림을 그리는 것이 천직임을 깨닫고 습작에 열중했다. 네덜란드에서 미술 공부를 시작한 후 프랑스에서 인상파 화가들을 만나면서 그의 독특한 붓놀림으로 자연의 형태와 색채를 생생하게 전달하는 개성적인 화풍이 확립되었다. 그는 현대회화의 발전에 크게 기여했고 독일 표현주의 화가들에게 강한 영향을 미쳤다. 충청남도 태안군 안면읍 안면대로 3175-7 (승언리) 오마이 갤러리 자화상(Self-portrait) - 1887년 작품 고흐는 모델을 구할 만큼 금전적 여유가 없어서 ..

가나의 혼인잔치(The Wedding Feast at Cana) – 1563년 작품 파올로 베로네제(Paolo Veronese, 1528~1588) - 이탈리아 베로나 성경에 나오는 예수의 첫 번째 기적을 그린 작품으로 배경이 마치 귀족의 저택처럼 화려하게 표현되어 있다. 그림에는 130여 명의 인물이 등장하는데, 당시 사치의 극치를 달리던 베네치아의 패션을 모두 볼 수 있다. 중간 좌석에 예수와 모친 마리아가 앉아있다. 모나리자(Mona Lisa) - 1503~1506년 작품 레오나르도 다 빈치(Leonardo da Vinci, 1452~1519) - 이탈리아 프링스 루브르 박물관의 수많은 걸작 중에서도 단연 으뜸으로 꼽히는 작품이자 역사상 가장 유명한 작품이다. 안개가 서린 듯한 연한 처리, 배경의 ..